117 Chanson (s) francophone (s)

Réédition de lalbum avec 5 nouveaux titres dont 2 inéditsKendji est le grand gagnant de la 3ème saison de The VoiceIl est en tournée à travers la France (+ de 70 dates SOLD OUT) jusquen août.

Après l'incroyable succès de son premier album : disque de platine et artiste masculin de l'année aux Victoires de la Musique ; Vianney est de retour avec un second disque éponyme. Un album très attendu qui confirme l'audacieux genre de cet artiste hors-norme qui réunit la chanson française et le song writing anglo-saxon.

Le deuxième album du groupe est un road trip lancé à toute allure, une collection de vignettes où s'entrechoquent réalisme contemporain et onirisme suranné, clins d'oeil au cinéma pulp, poésie surréaliste, guitares new wave et scansion rap.

Keren Ann est une artiste prolifique, 7 albums solos à son actif, et des rencontres aussi éclectiques qu'internationales : Anna Calvi, David Byrne, Iggy Pop, Luz Casal, Rosa Pasos, Jane Birkin ou Françoise Hardy ont chanté ou repris ses chansons. Pour son 8e album, elle marque le changement. Bleue parle français, de bout en bout. Une première depuis Nolita (2004). La mélancolie, compagne de route de Keren Ann et du folk, domine dans cet opus où l'artiste raconte l'éphémère. Comment l'amour, l'attachement, aussi immense soit-il, se délite et se saborde. La femme-orchestre a conçu et réalisé Bleue de bout en bout, entre son studio personnel, le mythique Ferber, Motorbass et New York.

Les Wampas sont de retour avec Sauvre le monde, un album studio, pour lequel ils ont décidé de mettre les petits plats dans les grands. Jugez plutôt : celui-ci a été enregistré et mixé par l'ingénieur du son américain Jim Diamond (The White Stripes) aux mythiques studios ICP, et réalisé par Lionel des Liminanas. Celui-ci a parfaitement su mettre en valeur les 14 compositions rock'n'roll / punk / garage / yéyé du groupe, qui abordent, comme c'est toujours le cas, des thèmes très variés. Conquête spatiale avec Les chinois vont sur la Lune, la politique omniprésente dans nos vies (C'est politique), Sacha Distel (The secret life of Sacha Distel) ou les fake news (La NASA nous ment).

A la fois aventureux et raffiné, pointilliste et bigarré, poétique et divagant, Ceux qui dorment dans la poussière distille un parfum aussi troublant que pénétrant. Disque qui chemine vers des espaces non bornés. Disque radioscopique d'un esprit en quête. Disque d'orfèvre mélodiste. Disque dans lequel on se sent surtout vivant. Ce qui frappe d'abord, c'est cette élégance rare et satinée. Caractéristique qui s'applique autant à l'homme qu'à sa musique. Chez David Assaraf, une certaine retenue contrebalancée par un humour salvateur. Il y a aussi cette culture solide et ouverte à tous les vents. Et on se dit alors qu'un garçon ayant comme livres de chevet Capitale de la douleur de Paul Eluard et Alcools d'Apollinaire ne peut qu'être fréquentable.

Depuis 1999, les Belges ont peu à peu façonné leur style musical, mêlant des sonorités folk et rock à une chanson française empreinte de poésie tendre et cynique. Pour leur quatrième album, aux sonorités plus rock, apportées par les riffs de guitare électrique de Rémi Rotsaert, le groupe a travaillé avec le Lillois R3myboy pour le mixage et le mastering et avec le photographe et réalisateur Jean-François Spricigo. Il se promène à la lisière de la chanson rock, si près qu'on y retrouve le cri des guitares électriques, flirtant entre des rythmiques rockabilly et des accords empreints d'une langueur sépulcrale aux trémolos dramatiques. Les riffs de guitare se retrouvent ici en figure de proue des orchestrations, tranchant avec le bois de la guitare classique, du violon et de la contrebasse.